害羞小绿人钻入缤纷兔子洞，实验拼贴技法，全方位展示个人审美。

想要评价窦靖童的音乐，她的乐坛星二代身份是一个落脚点，更是一层很难穿透的迷雾。而当这层迷雾散去，我们发现，包容了各种元素、很难被特定类型概括的“窦靖童作品”仍然难以用三言两语交代清楚。而她的第二张录音室专辑《GSG MIXTAPE》或许给出了一条有趣的线索：不妨用看待“mixtape”（混音带）的眼光，来解读她的专辑，甚至是她的每一首歌曲。

“Mixtape”一词在 80 年代诞生之时，用以指代个人挑选歌曲的自制合辑，随后在嘻哈文化中，衍生为“以吸引市场注意为目的的免费专辑”。的确， 相比趋近某一种风格，或是完整地打造某一个概念，《GSG MIXTAPE》更像是一张包罗万象的合辑，或说是窦靖童个人审美的一次全面展示。《CATS》杂糅 8-bit、90 年代英国 Slowcore 和时髦的电子音效；混响浓重的 Dub 氛围在《PEOPLE》中层层晕染开，论善恶、呼吁爱的歌词与雷鬼精神一脉相承；《Long Day's Journey into Night》是为同名电影《地球最后的夜晚》所作，窦靖童略带神经质的唱腔像极了 Yeah Yeah Yeahs 的女主唱 Karen O；《HAPPINESS》质问人类趋利本性，中段的 flow 则让人想起美国爵士说唱诗人 Noname。可以说，窦靖童在实验一种拼贴技法，将她灵感世界中热爱的音乐元素拆解、组合。

减弱割裂感，统整专辑的要素则是“GSG”（Green Shy Guy）这个核心人格，它代表了窦靖童眼中正在成长的一代人：内心敏感羞赧，脸庞却总渴望迎向阳光。与马伯骞合作的《LUV U ALIEN》Neo-soul 混搭爵士，歌曲中的一对爱侣交换着只有彼此懂得的语言；《ORANGE》毫无疑问是献给妈妈的情歌，她在暖橙色的光线中追忆童年的片段，以及母亲如庄严的橘红色花朵一般的身姿；长达五分半的《SUPERSONIC WONDERLAND》像是经过电子化处理的 21 世纪 Motown 之声，“无论发生什么，我都在这里陪你”的诺言质朴却美丽，爱意在其中充盈。通过与长期制作伙伴 Ernest Choi 的无间合作，《GSG MIXTAPE》删去了《Kids Only》的玩票感，将具有鲜明个人印记的作品打磨得更加细致，闪耀着更加成人化的思考。窦靖童试图向我们证明：不必强加星二代身份，她是一位 23 岁的唱作人，她的音乐色彩如兔子洞一般缤纷。