从“耳朵”听见 10 次情感升温的声音，“看”见音乐驻足的人生阡陌。

每首作品都是一个情感片段与瞬间，专辑《耳朵》不吝惜承认每个人都是平凡的人，营造出温情的氛围，开启了许多普通人的情感闸门。歌词从普通人的生活感悟入手，让李荣浩的音乐听起来拥有温度，这正是他的作品中最能吸引人的特质。“路过这个排挡，只想喝一碗汤”，“我们的歌，没人会喜欢”，“听着楼道里，还是空空荡荡的”，直白的词句记录着大多数人的无奈、低落，为真实而渺小，却同样都有生活梦想的人而发声。作品仿佛自带视觉画面，而音乐就是摄影机的镜头，带我们看到一个仿佛自己曾身在其中，真实而温暖的平凡世界。专辑中的一些作品，如《王牌冤家》《成长之重量》，以及《张家明和婉君》，本身就带着电影般的质感，某种程度上来说，李荣浩接触电影艺术，激活了他创作上的更多想象。李荣浩曾被称为“一个人就是一个乐团”，他从词曲到编曲、制作都独当一面的能力，在当今华语流行音乐圈显得尤为耀眼。古典式的管弦乐段，摇滚、爵士音乐风格的电吉他，以及承托音乐脉络的 Bass 和鼓，他都能用到得心应手，而《乐团》与《我知道是你》中数学摇滚的机巧动听与后摇滚的澎湃，更是让人惊艳。